{"id":76,"date":"2025-10-17T14:29:00","date_gmt":"2025-10-17T12:29:00","guid":{"rendered":"https:\/\/worldpoint.eu\/se\/moderna-konstnarer\/"},"modified":"2025-10-17T14:29:00","modified_gmt":"2025-10-17T12:29:00","slug":"moderna-konstnarer","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/worldpoint.eu\/se\/moderna-konstnarer\/","title":{"rendered":"Moderna konstn\u00e4rer: En guide till konstv\u00e4rldens ikoner"},"content":{"rendered":"

Att prata om modern konst kan k\u00e4nnas som att navigera i ett minf\u00e4lt. F\u00f6r vissa \u00e4r det en k\u00e4lla till o\u00e4ndlig fascination; f\u00f6r andra, en k\u00e4lla till total f\u00f6rvirring. Jag minns sj\u00e4lv hur jag stod framf\u00f6r ett abstrakt verk och t\u00e4nkte: “\u00c4r detta allt? Bara n\u00e5gra f\u00e4rgklickar?” Men just d\u00e4r, i den d\u00e4r frustrationen, ligger nyckeln. Den moderna konsten var, och \u00e4r, en revolution. En medveten provokation mot det f\u00f6rv\u00e4ntade. Den handlar mindre om att avbilda verkligheten och mer om att uttrycka en inre sanning. Och i centrum f\u00f6r denna omv\u00e4lvande r\u00f6relse st\u00e5r de \u2013 modiga, ifr\u00e5gas\u00e4ttande och ofta missf\u00f6rst\u00e5dda \u2013 moderna konstn\u00e4rer<\/strong>.<\/p>\n

Introduktion till den moderna konsten: En \u00f6versikt<\/h2>\n

S\u00e5, vad \u00e4r egentligen grejen? Den moderna konstperioden \u00e4r notoriskt sv\u00e5r att ringa in exakt, men de flesta \u00e4r \u00f6verens om att den str\u00e4cker sig fr\u00e5n ungef\u00e4r sent 1800-tal till mitten av 1900-talet. Det var en tid av enorma samh\u00e4llsf\u00f6r\u00e4ndringar \u2013 industrialisering, nya teknologier som fotografi, v\u00e4rldskrig och nya psykologiska teorier. Allt detta skakade om konstn\u00e4rernas v\u00e4rldsbild. De gamla reglerna g\u00e4llde inte l\u00e4ngre. Och det \u00e4r h\u00e4r vi b\u00f6rjar n\u00e4rma oss en vad \u00e4r modern konst definition<\/strong>: det \u00e4r konsten som medvetet br\u00f6t med klassiska och akademiska traditioner. En del undrar \u00f6ver skillnaden mellan modern och samtida konst<\/strong>. Enkelt uttryckt: modern konst \u00e4r fr\u00e5n en specifik historisk period som nu \u00e4r avslutad, medan samtida konst skapas h\u00e4r och nu, i v\u00e5r livstid. Det \u00e4r en ganska viktig distinktion.<\/p>\n

Vad definierar en modern konstn\u00e4r?<\/h3>\n

En modern konstn\u00e4r \u00e4r inte bara n\u00e5gon som m\u00e5lade under en viss tidsperiod. Det \u00e4r en attityd. En anda av experimentlusta. Dessa moderna konstn\u00e4rer<\/strong> var pionj\u00e4rer som v\u00e5gade ifr\u00e5gas\u00e4tta allt: perspektiv, f\u00e4rg, form och till och med sj\u00e4lva syftet med konst. De var inte l\u00e4ngre intresserade av att skapa en perfekt, realistisk avbildning av en sk\u00e5l med frukt. Ist\u00e4llet ville de utforska subjektiva upplevelser, k\u00e4nslor, dr\u00f6mmar och id\u00e9er. De fr\u00e4msta k\u00e4nnetecken f\u00f6r modern konst<\/strong> \u00e4r betoningen p\u00e5 personligt uttryck, en tendens mot abstraktion och en vilja att chockera och utmana betraktaren. Det handlade om att skapa n\u00e5got nytt, n\u00e5got som aldrig tidigare sk\u00e5dats.<\/p>\n

Fr\u00e5n tradition till f\u00f6rnyelse: Den moderna konstens framv\u00e4xt<\/h3>\n

Resan fr\u00e5n traditionell till modern konst var inte en pl\u00f6tslig h\u00e4ndelse, utan en gradvis, mullrande revolution. Impressionisterna, med sitt fokus p\u00e5 ljus och flyktiga \u00f6gonblick, tog de f\u00f6rsta stegen bort fr\u00e5n atelj\u00e9ns strikta realism. Sedan kom postimpressionister som Van Gogh och C\u00e9zanne, som anv\u00e4nde f\u00e4rg och form f\u00f6r att uttrycka k\u00e4nslor och struktur p\u00e5 ett helt nytt s\u00e4tt. Man kan fr\u00e5ga sig, hur blev konstn\u00e4rer moderna<\/strong>? Mycket handlade om att kameran nu kunde f\u00e5nga verkligheten perfekt. Vad var d\u00e5 konstn\u00e4rens roll? Jo, att f\u00e5nga det som kameran inte kunde se: den inre v\u00e4rlden. Denna utveckling, s\u00e4rskilt historien om modern konst Sverige<\/strong>, visar hur internationella str\u00f6mningar snabbt fick f\u00e4ste och tolkades av lokala talanger som v\u00e5gade g\u00e5 sin egen v\u00e4g och utmana det etablerade konstlivet.<\/p>\n

Banbrytande r\u00f6relser och stilar inom modern konst<\/h2>\n

Den moderna eran var en explosion av “-ismer”. Varje r\u00f6relse hade sitt eget manifest, sina egna regler (ofta f\u00f6r att bryta andras regler) och sina egna stj\u00e4rnor. Det var en sp\u00e4nnande, kaotisk och otroligt kreativ tid d\u00e4r m\u00e5nga av dagens mest v\u00e4lk\u00e4nda moderna konstn\u00e4rer<\/strong> verkade. Man kan se perioden som en serie av reaktioner, d\u00e4r varje ny stil antingen byggde p\u00e5 eller gjorde uppror mot den f\u00f6reg\u00e5ende. Detta \u00e4r en fantastisk utg\u00e5ngspunkt om du letar efter moderna konstn\u00e4rer tips f\u00f6r nyb\u00f6rjare<\/strong> \u2013 hitta en ism du gillar och b\u00f6rja d\u00e4r!<\/p>\n

Expressionism och dess konstn\u00e4rer<\/h3>\n

H\u00e4r handlar allt om k\u00e4nsla. R\u00e5, ofiltrerad, m\u00e4nsklig k\u00e4nsla. Expressionisterna, med tyska grupper som Die Br\u00fccke och Der Blaue Reiter i spetsen, anv\u00e4nde f\u00f6rvr\u00e4ngda former och starka, onaturliga f\u00e4rger f\u00f6r att skrika ut sin \u00e5ngest och sina innersta upplevelser. T\u00e4nk p\u00e5 Edvard Munchs “Skriet”. Det \u00e4r inte en vacker bild, men den \u00e4r otroligt kraftfull. Det \u00e4r ett perfekt expressionism modern konstn\u00e4rer exempel<\/strong> p\u00e5 hur yttre verklighet offras f\u00f6r inre sanning. Andra viktiga moderna konstn\u00e4rer<\/strong> inom denna r\u00f6relse var Ernst Ludwig Kirchner och Vasilij Kandinskij i hans tidiga fas.<\/p>\n

Kubismens inflytande p\u00e5 konstv\u00e4rlden<\/h3>\n

Och s\u00e5 kom Picasso och Braque och sl\u00e4ngde hela id\u00e9n om ett enda perspektiv i papperskorgen. Kubismen var analytisk, n\u00e4stan vetenskaplig i sitt tillv\u00e4gag\u00e5ngss\u00e4tt. Varf\u00f6r m\u00e5la en fiol fr\u00e5n en enda vinkel n\u00e4r man kan visa den framifr\u00e5n, fr\u00e5n sidan och uppifr\u00e5n p\u00e5 samma g\u00e5ng? Det var banbrytande. Chockerande. De br\u00f6t ner objekt i geometriska former och satte ihop dem p\u00e5 nytt, vilket tvingade betraktaren att se v\u00e4rlden p\u00e5 ett helt nytt s\u00e4tt. Ber\u00f6mda kubism modern konstn\u00e4rer verk<\/strong>, som Picassos “Les Demoiselles d’Avignon”, f\u00f6r\u00e4ndrade konsthistorien f\u00f6r alltid och p\u00e5verkade otaliga efterf\u00f6ljande moderna konstn\u00e4rer<\/strong>.<\/p>\n

Surrealism: Dr\u00f6mmar och det undermedvetna<\/h3>\n

Personligen anser jag att surrealismen \u00e4r den mest fascinerande r\u00f6relsen. Med inspiration fr\u00e5n Freuds psykoanalys d\u00f6k moderna konstn\u00e4rer<\/strong> som Salvador Dal\u00ed, Ren\u00e9 Magritte och Max Ernst ner i det undermedvetnas bisarra v\u00e4rld. Sm\u00e4ltande klockor, m\u00e4n med \u00e4pplen framf\u00f6r ansiktet, landskap som trotsar all logik. Det var lekfullt, mardr\u00f6mslikt och djupt symboliskt. Surrealisterna ville frig\u00f6ra sinnet fr\u00e5n f\u00f6rnuftets bojor och l\u00e5ta slumpen och dr\u00f6mmarna styra skapandet. En helt ny v\u00e4rld \u00f6ppnades.<\/p>\n

Abstrakt konst och dess m\u00e4stare<\/h3>\n

Vad h\u00e4nder n\u00e4r konsten helt sl\u00e4pper taget om den f\u00f6rest\u00e4llande v\u00e4rlden? D\u00e5 f\u00e5r vi abstrakt konst. Pionj\u00e4rer som Vasilij Kandinskij, Piet Mondrian och, vilket uppdagades senare, svenska Hilma af Klint, menade att f\u00e4rg och form kunde kommunicera k\u00e4nslor och andliga id\u00e9er helt p\u00e5 egen hand, utan att beh\u00f6va f\u00f6rest\u00e4lla n\u00e5got igenk\u00e4nnbart. Det handlar om linjer, ytor och f\u00e4rgers samspel. M\u00e5nga av de mest inflytelserika moderna konstn\u00e4rer<\/strong> fr\u00e5n denna konstn\u00e4rer modern konst period<\/strong> \u00e4gnade sig \u00e5t att utforska denna rena, visuella poesi.<\/p>\n

Popkonst: Ett nytt perspektiv p\u00e5 popul\u00e4rkulturen<\/h3>\n

Precis n\u00e4r man trodde att konsten hade blivit f\u00f6r seri\u00f6s och introvert, dundrade popkonsten in p\u00e5 60-talet. Moderna konstn\u00e4rer<\/strong> som Andy Warhol och Roy Lichtenstein v\u00e4nde blicken mot masskonsumtion, k\u00e4ndisar och reklam. Soppburkar, serierutor och filmstj\u00e4rnor blev pl\u00f6tsligt finkonst. Det var en kaxig, ironisk och f\u00e4rgglad kommentar till det moderna samh\u00e4llet. Genom att anv\u00e4nda sig av en utpr\u00e4glad moderna konstn\u00e4rer popkonst stil<\/strong> suddade de ut gr\u00e4nsen mellan h\u00f6g- och l\u00e5gkultur och ifr\u00e5gasatte id\u00e9n om originalitet p\u00e5 ett s\u00e4tt som fortfarande k\u00e4nns relevant idag. Dessa moderna konstn\u00e4rer<\/strong> visade att konst kan finnas \u00f6verallt.<\/p>\n

K\u00e4nda moderna konstn\u00e4rer du b\u00f6r k\u00e4nna till<\/h2>\n

Att navigera bland alla namn kan vara \u00f6verv\u00e4ldigande. Men vissa moderna konstn\u00e4rer<\/strong> har l\u00e4mnat ett s\u00e5 outpl\u00e5nligt avtryck att de \u00e4r om\u00f6jliga att ignorera. Deras verk definierar inte bara sina respektive r\u00f6relser, utan hela den moderna epoken. Att k\u00e4nna till dem \u00e4r att f\u00f6rst\u00e5 konstens utveckling under 1900-talet.<\/p>\n

Svenska moderna konstn\u00e4rer som inspirerar<\/h3>\n

Vi f\u00e5r inte gl\u00f6mma v\u00e5ra egna stj\u00e4rnor! Sverige har en rik tradition av banbrytande moderna konstn\u00e4rer<\/strong>. Hilma af Klint, som skapade abstrakt konst l\u00e5ngt f\u00f6re sina manliga kollegor, \u00e4r idag en internationell sensation. Vi har ocks\u00e5 kolorister som Isaac Gr\u00fcnewald och Sigrid Hjert\u00e9n, som med dj\u00e4rva penseldrag och starka f\u00e4rger skildrade det moderna livet. Att utforska en lista \u00f6ver svenska moderna konstn\u00e4rer namn<\/strong> \u00e4r att uppt\u00e4cka en skatt av innovation och konstn\u00e4rligt mod som f\u00f6rtj\u00e4nar mycket mer uppm\u00e4rksamhet.<\/p>\n

Internationella ikoner som format konsten<\/h3>\n

H\u00e4r hittar vi giganterna. Pablo Picasso, som st\u00e4ndigt \u00e5teruppfann sig sj\u00e4lv och beh\u00e4rskade allt fr\u00e5n kubism till surrealism. Henri Matisse, f\u00e4rgernas m\u00e4stare. Andy Warhol, popkonstens kung. Jackson Pollock, den abstrakta expressionismens vilda man. Marcel Duchamp, som med sin “Fountain” ifr\u00e5gasatte hela konstbegreppet. Denna inofficiella moderna konstn\u00e4rer i v\u00e4rlden lista<\/strong> inneh\u00e5ller individer som inte bara skapade konst, de f\u00f6r\u00e4ndrade spelreglerna f\u00f6r alla framtida moderna konstn\u00e4rer<\/strong>.<\/p>\n

Kvinnliga pionj\u00e4rer inom den moderna konsten<\/h3>\n

Konsthistorien har skamligt nog varit dominerad av m\u00e4n. Men sanningen \u00e4r att kvinnliga moderna konstn\u00e4rer<\/strong> var avg\u00f6rande f\u00f6r utvecklingen, \u00e4ven om de ofta fick k\u00e4mpa i motvind. Ut\u00f6ver redan n\u00e4mnda Hilma af Klint och Sigrid Hjert\u00e9n m\u00e5ste vi lyfta fram namn som Georgia O’Keeffe och hennes sensuella n\u00e4rbilder av blommor, Frida Kahlos sm\u00e4rtsamt \u00e4rliga sj\u00e4lvportr\u00e4tt och Yayoi Kusamas prickiga, o\u00e4ndliga v\u00e4rldar. Att l\u00e4ra k\u00e4nna dessa k\u00e4nda kvinnliga moderna konstn\u00e4rer<\/strong> \u00e4r att f\u00e5 en mer komplett och sanningsenlig bild av den moderna konsten.<\/p>\n

Att samla och uppleva modern konst idag<\/h2>\n

Modern konst \u00e4r inte bara n\u00e5got f\u00f6r dammiga museikorridorer. Den \u00e4r h\u00f6gst levande, den k\u00f6ps, s\u00e4ljs och upplevs varje dag. Men hur tar man sig in i denna v\u00e4rld? Det kan verka exklusivt, men det finns v\u00e4gar in f\u00f6r alla som \u00e4r nyfikna. Att uppleva verk av moderna konstn\u00e4rer<\/strong> kan vara en otroligt givande upplevelse.<\/p>\n

Hur man identifierar \u00e4kta modern konst<\/h3>\n

Det h\u00e4r \u00e4r den sv\u00e5ra biten. Marknaden \u00e4r full av kopior och f\u00f6rfalskningar. S\u00e5 hur k\u00e4nner man igen modern konst<\/strong> som \u00e4r \u00e4kta? Proveniens, allts\u00e5 verkets dokumenterade historia, \u00e4r A och O. Finns det papper p\u00e5 var tavlan har varit sedan den l\u00e4mnade konstn\u00e4rens atelj\u00e9? Signaturer kan f\u00f6rfalskas, s\u00e5 stirra dig inte blind p\u00e5 dem. Det b\u00e4sta r\u00e5det \u00e4r att v\u00e4nda sig till v\u00e4lrenommerade gallerier och auktionshus. De har experter som kan verifiera \u00e4ktheten. Om du vill hitta original modern konst att k\u00f6pa<\/strong>, g\u00f6r din heml\u00e4xa noggrant.<\/p>\n

De b\u00e4sta platserna att se modern konst i Sverige<\/h3>\n

Du beh\u00f6ver inte resa l\u00e5ngt f\u00f6r att se verk av v\u00e4rldsklass. Sverige har fantastiska institutioner dedikerade till modern konst. F\u00f6r den som vill se viktiga verk av b\u00e5de svenska och internationella moderna konstn\u00e4rer<\/strong> \u00e4r ett bes\u00f6k p\u00e5 Moderna Museet i Stockholm<\/a> ett absolut m\u00e5ste. De har en av Europas fr\u00e4msta samlingar. \u00c4ven deras filial, Moderna Museet i Malm\u00f6<\/a>, erbjuder sp\u00e4nnande utst\u00e4llningar och en imponerande samling. F\u00f6r den som befinner sig i n\u00e4rheten av K\u00f6penhamn \u00e4r en tur \u00f6ver sundet till det ikoniska Louisiana Museum of Modern Art<\/a> en of\u00f6rgl\u00f6mlig upplevelse, med fantastiska louisiana modern konst konstn\u00e4rer<\/strong>. Och f\u00f6r en internationell utblick finns det f\u00e5 platser som kan m\u00e4ta sig med samlingarna hos Tate Modern<\/a> i London, d\u00e4r man kan se m\u00e5nga tate modern k\u00e4nda konstn\u00e4rer<\/strong>. Att h\u00e5lla koll p\u00e5 aktuella utst\u00e4llningar med modern konst i Sverige<\/a> \u00e4r det b\u00e4sta s\u00e4ttet att st\u00e4ndigt uppt\u00e4cka nytt. Ofta kretsar en moderna museet konstn\u00e4rer utst\u00e4llning<\/strong> kring en specifik r\u00f6relse eller en enskild konstn\u00e4r.<\/p>\n

Investera i modern konst: En guide f\u00f6r samlare<\/h3>\n

Att k\u00f6pa konst kan vara en passion, men ocks\u00e5 en investering. Men var f\u00f6rsiktig. Marknaden kan vara volatil. N\u00e5gra av de b\u00e4sta moderna konstn\u00e4rer att investera i<\/strong> \u00e4r de etablerade namnen \u2013 Picasso, Warhol \u2013 men deras verk kostar miljoner. Ett annat alternativ \u00e4r att satsa p\u00e5 mindre k\u00e4nda, men lovande, moderna konstn\u00e4rer<\/strong>. Prata med experter, bes\u00f6k ett galleri modern konst Stockholm k\u00f6pa<\/strong> f\u00f6r r\u00e5d, och best\u00e4m din budget. Unders\u00f6k k\u00f6pa modern konst online pris<\/strong> men var medveten om riskerna. Och kom ih\u00e5g att en s\u00e4lja modern konst v\u00e4rdering<\/strong> kan fluktuera kraftigt. Det viktigaste \u00e4r att du k\u00f6per n\u00e5got du \u00e4lskar att se p\u00e5 v\u00e4ggen varje dag.<\/p>\n

Den moderna konstens framtid och digitala trender<\/h2>\n

Tror du att den moderna konstens revolution \u00e4r \u00f6ver? T\u00e4nk om. Arvet fr\u00e5n dessa pionj\u00e4rer lever vidare och formar konsten \u00e4n idag. De banade v\u00e4g f\u00f6r den konstn\u00e4rliga frihet som dagens kreat\u00f6rer tar f\u00f6r given. Och nya tekniker skapar helt nya spelplaner f\u00f6r framtidens moderna konstn\u00e4rer<\/strong>.<\/p>\n

Konst i den digitala eran: NFT:er och AI<\/h3>\n

Pl\u00f6tsligt pratar alla om NFT:er (Non-Fungible Tokens) och AI-genererad konst. Det \u00e4r den nya vilda v\u00e4stern. Kan en digital fil vara lika v\u00e4rdefull som en oljem\u00e5lning? Kan en algoritm vara en konstn\u00e4r? Dessa fr\u00e5gor \u00e4r direkta arvtagare till de som Duchamp st\u00e4llde f\u00f6r \u00f6ver ett sekel sedan. Den digitala eran utmanar v\u00e5ra f\u00f6rest\u00e4llningar om \u00e4gande, originalitet och skapande p\u00e5 ett s\u00e4tt som g\u00f6r att \u00e4ven de mest radikala moderna konstn\u00e4rer<\/strong> fr\u00e5n f\u00f6rr skulle bli f\u00f6rv\u00e5nade.<\/p>\n

Nya str\u00f6mningar och unga talanger<\/h3>\n

Konstv\u00e4rlden st\u00e5r aldrig stilla. Nya generationer av konstn\u00e4rer forts\u00e4tter att utforska, utmana och omdefiniera vad konst kan vara. De blandar tekniker, ifr\u00e5gas\u00e4tter sociala normer och anv\u00e4nder sina r\u00f6ster f\u00f6r att kommentera v\u00e5r samtid. Det finns m\u00e5nga unga moderna konstn\u00e4rer med unika stilar<\/strong> som tar upp tr\u00e5den fr\u00e5n de historiska m\u00e4starna och spinner vidare p\u00e5 den. Det \u00e4r en p\u00e5g\u00e5ende dialog \u00f6ver generationerna.<\/p>\n

Slutsats: Moderna konstn\u00e4rers best\u00e5ende arv<\/h2>\n

S\u00e5, varf\u00f6r \u00e4r modern konst viktig<\/strong>? F\u00f6r att den l\u00e4r oss att se. Den l\u00e4r oss att ifr\u00e5gas\u00e4tta det vi tar f\u00f6r givet och att uppskatta nya perspektiv. Arvet fr\u00e5n de moderna konstn\u00e4rer<\/strong> handlar inte bara om ikoniska m\u00e5lningar som s\u00e4ljs f\u00f6r astronomiska summor. Det handlar om modet att bryta ny mark, att uttrycka en personlig vision mot alla odds och att visa att det finns o\u00e4ndligt m\u00e5nga s\u00e4tt att tolka v\u00e5r v\u00e4rld. Utan dessa rebelliska och vision\u00e4ra moderna konstn\u00e4rer<\/strong> skulle v\u00e5r visuella kultur vara o\u00e4ndligt mycket fattigare. De gav oss till\u00e5telse att experimentera, att k\u00e4nna och att t\u00e4nka fritt. Och det \u00e4r ett arv som \u00e4r mer relevant nu \u00e4n n\u00e5gonsin.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Att prata om modern konst kan k\u00e4nnas som att navigera i ett minf\u00e4lt. F\u00f6r vissa \u00e4r det en k\u00e4lla till o\u00e4ndlig fascination; f\u00f6r andra, en k\u00e4lla till total f\u00f6rvirring. Jag minns sj\u00e4lv hur jag stod framf\u00f6r ett abstrakt verk och t\u00e4nkte: “\u00c4r detta allt? Bara n\u00e5gra f\u00e4rgklickar?” Men just d\u00e4r, i den d\u00e4r frustrationen, ligger […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-76","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-foretag"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/worldpoint.eu\/se\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/76","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/worldpoint.eu\/se\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/worldpoint.eu\/se\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/worldpoint.eu\/se\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/worldpoint.eu\/se\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=76"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/worldpoint.eu\/se\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/76\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/worldpoint.eu\/se\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=76"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/worldpoint.eu\/se\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=76"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/worldpoint.eu\/se\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=76"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}